Фильм начинается с вечеринки — шум, разговоры, вино в разлив, кто-то смеётся у стены. И уже через...
Фильм начинается с вечеринки — шум, разговоры, вино в разлив, кто-то смеётся у стены. И уже через...
Начну с третьей четверти пластинки — с момента, когда бас-кларнеты входят плотным аккордом прямо в...
Первые две минуты — чёрный экран и звук. Не тишина, а именно звук: низкое, неатрибутируемое...
На пятой или шестой минуте первого трека с «Wild God» Ника Кейва и The Bad Seeds — где-то там, где...
В «Ancestress» несколько басовых кларнетов входят одновременно — тяжёлый, почти деревянный тон,...
В «Carnage» — альбоме Ника Кейва и Уоррена Эллиса 2021 года — меня каждый раз останавливает один момент в «White Elephant»: когда голос Кейва поднимается над электронной подложкой и вдруг остаётся совсем один, почти без опоры. Не для драматического эффекта — просто так получилось. Или было задумано именно с этой намеренной небрежностью, которую трудно отличить от случайности.
Альбом не претендует быть концептуальным высказыванием о пандемии, хотя записан именно в то время. Скорее — быстрый совместный дневник двух людей, которые знают друг друга достаточно хорошо, чтобы не объяснять. Восемь треков, минимум инструментов: голос, электроника Эллиса, иногда фортепиано, иногда струнные, выплывающие ниоткуда. Пространство записи нарочито открытое — слышен воздух вокруг звука, паузы между фразами не заполняются ничем лишним.
Я слушала его сегодня после обеда, в наушниках, в пустой квартире. Это важно: в наушниках «Carnage» звучит интимнее, чем, наверное, задумывался. Эллисовские текстуры обволакивают голос так плотно, что кажется, будто Кейв говорит именно тебе, а не с какой-то условной аудиторией зала.
Чего альбом не пытается делать — это утешать. Он не предлагает разрешения ни одной из тем, к которым прикасается: смерть, насилие, странная нежность. Но там, где могло бы быть нагнетание, часто оказывается пустота. Как мне показалось, это честнее, чем поставить оркестр в crescendo ради ощущения завершённости.
Где он не дотягивается — в нескольких серединных треках форма начинает повторять саму себя. Электронная подложка перестаёт удивлять, и голос Кейва, сколь угодно выразительный, не может в одиночку нести всё. Впрочем, «Hand of God» в финале возвращает нужный баланс между пустотой и присутствием. Возможно, я слышу не то — но именно в этом напряжении альбом и живёт.
#музыкальныйдневник #никкейв #камернаямузыка #критика