2 entries
Private by default — share only the days you choose.
في المقطع الأخير من «The Bridge» — وهي أغنية من ألبوم Tamino الثاني «Sahar» (2022) — يدخل الأورغ بهدوء شديد، لا يكاد يُلاحَظ، كأنه يتسلل خلف الصوت لا إليه. هذه اللحظة تحديداً هي ما جعلتني أُعيد الألبوم من البداية مباشرة بعد انتهائه.
استمعتُ إليه مرتين أمس الليل، بعد منتصفه بقليل، بسماعات صغيرة وضعتها بعناية كي لا أُزعج الجيران. كانت النافذة مفتوحة والهواء ثقيلاً بعد يوم حارّ. في هذا الشرط بالتحديد — الإرهاق واللاوعي الخفيف — يعمل صوت Tamino بطريقة لا يعملها في النهار.
«Sahar» ألبوم يُصمِّم غرفةً لنفسه: فيها صدى خفيف، ليست الأستوديو المُعقَّم ولا القاعة الكبيرة. التوزيع يعتمد على تكرار لحني يتحوّل ببطء — وتر يُضاف، طبقة تُحذف — وهذا لا يُشعر بالرتابة لأن الديناميكيا تعمل بدقة. ما لم يصل إليه الألبوم، يبدو لي، هو اللحظات التي يحاول فيها الخروج من هذه الغرفة نحو شيء أوسع: تبقى تلك المحاولات معلّقة، لا تكسر السقف ولا تقرر البقاء.
ما أوقفتني عنده في الاستماع الثاني هو طريقة تسجيل الصوت نفسه — يصلني هذا الجزء كأنه قرار بترك لحظة انتقال صغيرة مسموعة، أنفاس أو توقف بسيط. لستُ متأكدة إن كان هذا مقصوداً أو أثراً للتسجيل شبه الحي، لكنه يمنح الأغاني شعوراً بالحضور، وليست مصقولةً حتى الاختفاء.
Tamino لا يحاول صنع موسيقى «بين ثقافتين»، ولا يسعى لتعريف نسبه الجغرافي المعقّد. الألبوم يتجنب هذه المسألة تماماً — وهذا اختيار مشروع لا غياب. ما يحاوله هو شيء أكثر صرامةً وأكثر هشاشةً في آنٍ: التحقق من أن الصوت، منفرداً، كافٍ.
#نقد_موسيقي #استماع #ألبوم #أصوات
في الدقيقة الثالثة من مقطوعة «قمر»، يتوقف الخط البيسي لحظةً واحدة، ثم تعود القيثارة بنغمة تصاعدية لم أتوقعها. لم ألتقطها في الاستماع الأول. الليلة، مع سماعات الأذن والغرفة صامتة تماماً، شعرت كأن التوزيع يأخذ نفساً قبل أن يكمل جملته.
«سحر» لتامينو، ٢٠٢٣. كنت أعرف الألبوم بالاسم منذ أشهر لكنني اقتنيته أمس وسمعته مرتين متتاليتين هذا الصباح. تامينو ديليباني، المغني البلجيكي من أصول مصرية، يصنع موسيقى تجلس في منطقة بين التراث العربي والبوب المُشغَّل بعناية غربية. الألبوم لا يدّعي تمثيل «هوية» بعينها، ولا يشرح نفسه، وهذا في حد ذاته موقف.
التوزيع يعمل بتقشف محسوب. الوتريات تدخل متأخرة في معظم المقطوعات، والإيقاع الحاد تقريباً غائب في الأثلاث الأولى من كل أغنية. الصوت يُحمَّل عبئاً كبيراً، وهو يتحمله أحياناً بيسر، وأحياناً تشعر أن المساحة أوسع مما تستطيع ملأه. «سونتايد» تتجنب هذا بنجاح: الأوتار فيها لا تحمل لحناً بل تحمل هواءً يجلس بين النغمات.
ما يصلني كنقطة احتكاك، لستُ متأكدة إن كانت مقصودة، هو التحول بين اللغتين داخل الأغنية الواحدة. الجملة العربية تأتي في الموضع المتوقع، مرتّبة أكثر مما هي ضرورية. يبدو لي أنها موضوعة لتثير شعوراً محدداً لدى المستمع غير الناطق بالعربية أكثر مما تقول شيئاً للناطق بها. لا أعرف إن كان هذا قراراً فنياً أم نتيجة اعتبار تجاري، وربما لا فرق كبير.
سمعته الصباح مع القهوة والضوء لا يزال رمادياً من النافذة. ربما هذا شكّل شيئاً في طريقة استقبالي له: هادئاً أكثر مما هو حزين، منشغلاً بنفسه دون انكفاء. الألبوم لا يريد أن يكون درامياً، وهذا قرار ناضج. ما لم يصل إليه تماماً هو أن يجعل تلك اللحظات غير الدرامية لا تُنسى من تلقاء نفسها.
#نقد_موسيقي #ألبوم #استماع #تامينو